miércoles, 15 de septiembre de 2010
miércoles, 1 de septiembre de 2010
Universidad Nacional de Misiones. FACULTAD DE ARTES Área Problemática Visual y Tecnológica I. GRABADO I
Carreras: Profesorado en Artes Plásticas - Licenciatura en Artes Plásticas
Área: Problemática visual y tecnológica I
Curso: Primer año
Asignatura: Grabado I
Régimen de correlatividades:
Para cursar la asignatura, el alumno deberá tener regularizadas:
Visión I
Visión I
Morfología I
Geometría I
Para rendir la asignatura, el alumno deberá tener aprobadas:
Visión I
Visión I
Morfología I
Geometría I
Régimen de cursado: Anual
Condición: Regular
Ciclo lectivo: Años 2010-2011
Equipo docente:
Titular Carlos Wall
Ayte. de 1ª Norma Antúnez
Adscriptos
Fundamentación
La asignatura apunta a que el alumno incorpore aquellos aspectos históricos, estéticos, técnicos y metodológicos del grabado que le posibiliten acrecentar sus conocimientos y desarrollar su imaginación y creatividad a través de este lenguaje.
Objetivos
· Concretar las ideas en imágenes con sentido estético.
· Adquirir el manejo técnico y metodológico del grabado en relieve, a través de ejercicios con uno y dos tacos.
· Adquirir el manejo técnico y metodológico del monotipo, por medio de ejercicios sobre diferentes soportes y procesos de impresión.
· Emplear el léxico técnico.
· Iniciarse en el proceso de autocrítica.
· Valorar las manifestaciones en el campo del grabado.
· Aprender a buscar información para ampliar sus conocimientos.
Contenidos
Grabado. Indagación de los saberes previos.
Introducción. Concepto de Grabado. Grabado en relieve, grabado en hueco, grabado en plano.
Grabado en relieve
Concepto.
Xilografía
Etimología. Sinopsis histórica. Cualidades expresivas. Maderas apropiadas.
Otros soportes
Linóleo, chapadur, MDF, alto impacto, goma. Características.
Camafeo
Concepto. Cualidades expresivas. Taco de tono. Taco de trazo. Experimentación. Edición.
La imagen
Ideas. Bocetos. Espacio. Valor. Forma. Color.
El taco
Preparación del taco. Transferencia del boceto al taco. Herramientas de corte: gubias, cuchillos, formones. Utilización y recaudos. Trabador, finalidad, utilización.
La impresión
Papeles, tipos. Soportes alternativos al papel, tipos.
Tintas, rodillos. Entintado del taco, limpieza.
Impresión manual y mecánica.
Pruebas de estado: finalidad, numeración.
Edición. Concepto. Datos de la edición. Edición variable, concepto.
Monotipo
Concepto. Distintos procedimientos. Soportes. Impresión: papeles, tintas, óleos. Impresión manual y mecánica.
Metodología de enseñanza
Dinámica de taller: teórico práctica.
Introducción teórica a cada tema.
Ejemplificación de lenguajes, procesos y materiales por medio de matrices y obra original (patrimonio del taller) como también presentaciones en power point.
Demostración de los procesos técnicos y utilización de los materiales y herramientas.
Asesoramiento y acompañamiento del equipo docente a los alumnos, con especial énfasis en la creatividad y en la apropiada ejecución técnica.
Análisis colectivo de la producción en la que cada alumno podrá referirse a su trabajo o al de un compañero. La actividad favorece el diálogo, el aprendizaje y la necesidad de fundamentar la crítica.
Trabajos Prácticos
1. Ejercicio introductorio.
Suelagrafía. Impresión colectiva sobre flixelina utilizando como matrices las suelas de los alumnos. Entintado y desplazamiento sobre el soporte fijado al piso del taller.
2. Ejercicio de comprensión.
Para este ejercicio se aplicarán contenidos vistos en el módulo de Percepción Visual. Generación de forma, de una forma simple a una compleja. Los alumnos crearán una forma-módulo que grabarán sobre goma y estamparán sobre distintos soportes, utilizando tintas gráficas y témperas, creando imágenes por la repetición del grabado a modo de sello.
Realización de 10 experiencias.
3. Grabado en relieve.
A partir del análisis de una hoja vegetal los alumnos generarán una forma-módulo con la cual realizarán bocetos para un grabado en relieve.
Edición variable de 5 estampas.
4. Camafeo.
Para este ejercicio, dadas las explicaciones pertinentes los alumnos propondrán la imagen, que podrá ser figurativa o abstracta.
Edición de 3 estampas.
5. Grabado en relieve. Método aditivo.
A partir de una propuesta de imagen personal, de construcción lineal, los alumnos confeccionarán la matriz adhiriendo hilo velero a un soporte de MDF.
Una estampa obtenida por presión mecánica.
Una estampa obtenida por frottage.
6. Monotipo. Estampas monocromas, policromas.
Experimentación sobre distintos soportes: vidrio, metal, sintéticos, etc. utilizando métodos aditivos, sustractivos, mixtos; tintas gráficas, témperas u óleo.
Realización de cinco monotipos
7. Monografía. Historia de la Xilografía.
Evaluación
Durante el desarrollo del programa serán evaluados los siguientes aspectos:
Participación en clase.
Búsqueda y calidad estética de la imagen.
Comprensión y aplicación de los procesos.
Capacidad de inventiva e investigación.
Utilización y cuidado de los elementos colectivos del taller.
Empleo del léxico técnico.
Capacidad de autocrítica y reflexión.
Cumplimiento de las entregas de trabajos prácticos.
Avance.
Examen final:
Evaluación de los contenidos teóricos y de los trabajos prácticos.
Presentación de los trabajos prácticos
04 de mayo de 2010 Práctico Nº 2: Ejercicio de comprensión.
22 de junio de 2010 Práctico Nº 3. Grabado en relieve.
03 de agosto de 2010 Práctico Nº 7: Monografía.
24 de agosto de 2010 Práctico Nº 4: Camafeo.
31 de agosto de 2010. Práctico Nº 5. Grabado en relieve.
14 de septiembre de 2010 Práctico Nº 6: Monotipo.
Condiciones para la regularidad
Asistencia a clases 80%.
Trabajos prácticos 100%.
Bibliografía
Documentos impresos
ALDABURU, Ana y otros. El grabado social y político en la Argentina del siglo XX, La Plata : Museo Provincial de Bellas Artes.
BALAN, Américo. (1975): La xilografía, Buenos Aires: Centro Editor de América Latina.
CARRETE PARRONDO, Juan. (1996): El grabado en España (siglos XIV y XX), Madrid: Espasa Calpe.
CARRETE PARRONDO, Juan. (1998): El grabado en España: (siglos XV al XVIII), Madrid: Espasa Calpe.
CHAMBERLAIN, Walter. (1988): Manual de grabado en Madera y técnicas afines, Madrid: Herman Blume.
COCHET, Gustavo. (1947): El grabado historia y técnica, Buenos Aires, Editorial Poseidón.
DAWSON, John. (1982): Guía completa de grabado e impresión: Técnicas y materiales, Madrid: H. Blume Ediciones.
HERSKOVITZ, Anico. (1986): Xilogravura. Arte e técnica, Porto Alegre. Brasil: Tché. Editora.
HERSKOVITZ, Anico. (1986): Xilogravura. Arte e técnica, Porto Alegre. Brasil: Tché. Editora.
KREJCA, Ales. (1990): Las técnicas del grabado, Madrid: Editorial Libsa.
LOPEZ ANAYA, Fernando (1955): El grabado. Su historia. Su técnica, Buenos Aires: Dirección General de Cultura del Ministerio de Educación de la Nación.
LOPEZ ANAYA, Fernando. (1975): El grabado en Color, Buenos Aires: Centro Editor de América Latina.
MALTESE, Corrado. (1973): Las técnicas artísticas, Madrid: Cátedra.
MARTINEZ MORO, Juan. (1998): Un ensayo sobre grabado” (a finales del siglo XX), Salamanca: Creática.
NAVES, Rodrigo. (1999): Goeldi, Sâo Paulo: Cosac & Naify Ediçoes.
THOMAS, Karin. (1978): Diccionario del arte actual, Barcelona: Ediciones Labor.
Documentos electrónicos
- Monotipo
http://es.wikipedia.org/wiki/Monotipo
http://personal.telefonica.terra.es/web/tallergrabado/monotipo.htm
- Xilografía
http://es.wikipedia.org/wiki/Xilograf%C3%ADa
http://www.geocities.com/jackelinesegarrapena/xilografia.html
· Xylon Argentina. Sociedad de grabadores
http://www.xylonargentina.com.ar/enlaces/
http://www.xylonargentina.com.ar/
· Artistas
Barberana, Carlos
http://blog.carlosbarberena.com/?tag=/grabados
Benavídez Bedoya, Alfredo
http://www.benavidezbedoya.com.ar/
Gotleyb, Leonardo
http://www.paseosimaginarios.com/gotleyb/obras.htm
Mgter. Carlos Alberto Wall
Titular de cátedra
Universidad Nacional de Misiones. FACULTAD DE ARTES Área Problemática Visual y Tecnológica II. GRABADO II
Carreras: Profesorado en Artes Plásticas - Licenciatura en Artes Plásticas.
Diseño Gráfico (optativa)
Área: Problemática visual y tecnológica II
Curso: Segundo año
Asignatura: Grabado II
Régimen de correlatividades:
Para cursar la asignatura, el alumno deberá tener regularizada: Grabado I
Para rendir la asignatura, el alumno deberá tener aprobada: Grabado I
Régimen de cursado: Anual
Condición: Regular
Ciclo lectivo: Años 2010-2011
Equipo docente:
Titular Carlos Wall
Ayte. de 1ª Norma Antúnez
J.T.P. Laura Hedman
Adscriptos
Fundamentación
La asignatura apunta a que el alumno incorpore aquellos aspectos históricos, estéticos, técnicos y metodológicos del grabado que le posibiliten acrecentar sus conocimientos y desarrollar su imaginación y creatividad a través de este lenguaje.
Los alumnos de 4º año de la carrera Diseño Gráfico que cursen el taller como materia optativa, deberán integrar la producción de grabados a un proyecto de su campo disciplinar.
Objetivos
· Concretar las ideas en imágenes con sentido estético.
· Afirmar y profundizar el manejo técnico y metodológico del Grabado.
· Reconocer y aplicar las técnicas de huecograbado con sentido estético y creativo.
· Valorar las manifestaciones en el campo del grabado.
· Emplear el léxico técnico.
· Realizar autocrítica y reflexionar en forma constante.
· Aprender a buscar información para ampliar sus conocimientos.
· Formular proyectos originales.
Contenidos
Grabado en relieve
Conceptualización.
Revisión de los conceptos vistos en primer año. Trabajo grupal.
Huecograbado. Concepto.
Procedimientos directos
Buril. Mezzotinta. Punta Seca. Características.
Punta seca. Imagen, ideas, bocetos. Herramientas y materiales. Soportes alternativos al cobre. Procedimiento. Impresión. Tintas. Aceites. Aplicación. Limpieza. Papeles. Humedad. Soportes alternativos al papel. Prensa. Registro. Edición.
Procedimientos indirectos
Aguafuerte. Aguatinta. Barniz Blando. Combinación de técnicas.
Aguafuerte. Cualidades expresivas. La línea.
Proceso
Herramientas. Metales, tipos. Preparación: eliminación de filos, limpieza, pulido, desengrasado. Barnices: tipos, preparación, aplicación.
Puntas: tipos, características, utilización.
Mordientes: tipos, características, graduación, recaudos, tiempos de exposición al ácido. Pasajes de valor.
Biselado o chanfle de la chapa.
Aguatinta. Cualidades expresivas. El valor.
Proceso
Resinas: molienda, selección de granos, aplicación manual y utilizando la caja de resinas. Fijación. Métodos alternativos: ácido directo, pintura sintética en aerosol. Pasajes de valor. Tiempos de exposición y graduación del ácido.
Barniz blando. Cualidades expresivas. La textura.
Proceso
Texturas. Selección. Aplicación. Tiempos de exposición al ácido. Pasajes de valor.
La imagen
Ideas. Bocetos. Espacio. Valor. Forma. Color.
Metales
Cobre. Zinc. Hierro. Características
Biselado o chanfle de la chapa. Finalidad.
Pruebas de estado
Finalidad. Numeración.
Estampación
Papeles: tipos, humedad. Soportes alternativos al papel.
Tintas: tipos, densidad, mezclas, aplicación, limpieza.
Intaglio. Superficie. Método a la poupèe. Plantillas. Color simultaneo.
Prensa calcográfica. Registro. Impresión. Secado.
Edición. Edición variable. Datos de la edición.
Metodología de enseñanza
Dinámica de taller: teórico práctica.
Introducción teórica a cada tema.
Ejemplificación de lenguajes, procesos y materiales por medio de matrices y obra original (patrimonio del taller) como también presentaciones en power point.
Demostración de los procesos técnicos y utilización de los materiales y herramientas.
Asesoramiento y acompañamiento del equipo docente a los alumnos, con especial énfasis en la creatividad y en la apropiada ejecución técnica.
Análisis colectivo de la producción en la que cada alumno podrá referirse a su trabajo o al de un compañero. La actividad favorece el diálogo, el aprendizaje y la necesidad de fundamentar la crítica.
Trabajos Prácticos
1) Aguafuerte.
Propuesta de imagen por parte del alumno.
Edición de tres estampas.
2) Aguatinta.
Propuesta de imagen por parte del alumno.
Edición de tres estampas.
3) Barniz blando.
Propuesta de imagen por parte del alumno.
Edición de tres estampas.
4) Aguafuerte con incorporación de aguatinta y/o barniz blando.
Propuesta de imagen por parte del alumno, figurativa o abstracta.
Edición de tres estampas.
5) Aguafuerte con incorporación de aguatinta y/o barniz blando.
Propuesta de imagen por parte del alumno, figurativa o abstracta.
Edición variable de cinco estampas.
6) Punta seca.
Análisis de cabeza. Los alumnos se sentarán enfrentados a fin de tomar al compañero como modelo. El dibujo será de resolución lineal.
Edición de tres estampas.
7) Punta Seca.
A partir de una fotografía personal, de la infancia, cada alumno propondrá una imagen.
Edición de tres estampas.
8) Monografía. Historia del huecograbado.
Evaluación
Durante el desarrollo del programa serán evaluados los siguientes aspectos:
Participación en clase.
Búsqueda y calidad estética de la imagen.
Comprensión y aplicación de los procesos.
Ajuste de la idea a las distintas técnicas.
Capacidad de inventiva e investigación.
Utilización y cuidado de los elementos colectivos del taller.
Empleo del léxico técnico.
Capacidad de autocrítica y reflexión.
Cumplimiento de las entregas de trabajos prácticos.
Avance.
Examen final:
Evaluación de los contenidos teóricos y de los trabajos prácticos.
Presentación de los trabajos prácticos
05 de mayo de 2010. Prácticos Nº 1
07 de julio de 2010: Prácticos Nros. 2 y 3
04 de agosto de 2010: Avance del proyecto. Alumnos de Diseño Gráfico.
11 de agosto de 2010: Práctico Nº 8 Monografía.
18 de agosto de 2010: Prácticos 4 y 5
15 de septiembre de 2010: Prácticos Nros. 6 y 7. Proyecto Diseño Gráfico.
Condiciones para la regularidad
Asistencia a clases 80%.
Trabajos prácticos 100%.
Bibliografía
Documentos impresos
CAMARGO, Iberê. (1992): A gravura, Porto Alegre: Sagra-DC Luzzatto.
CARRETE PARRONDO, Juan. (1996): El grabado en España (siglos XIV y XX), Madrid: Espasa Calpe.
CARRETE PARRONDO, Juan. (1998): El grabado en España: (siglos XV al XVIII), Madrid: Espasa Calpe.
CHAMBERLAIN, Walter. (1988): Manual de grabado en hueco, Madrid: Herman Blume.
COCHET, Gustavo. (1947): El grabado historia y técnica, Buenos Aires, Editor Poseidón.
DAWSON, John. (1982): Guía completa de grabado e impresión: Técnicas y materiales, Madrid: H. Blume Ediciones.
DELHEZ, Víctor. (1997): 49 grabados sobre el Apocalipsis, Buenos Aires: Editorial Baraga.
GONZALEZ DE ZÁRATE, Jesús María. (1999): Artistas grabadores en la Edad del Humanismo, Madrid: Liber.
KREJCA, Ales. (1990): Las técnicas del grabado, Madrid: Editorial Libsa.
LOPEZ ANAYA, Fernando (1955): El grabado. Su historia. Su técnica, Buenos Aires: Dirección General de Cultura del Ministerio de Educación de la Nación.
LOPEZ ANAYA, Fernando. (1975): El grabado en Color, Buenos Aires: Centro Editor de América Latina.
LOPEZ ANAYA, Jorge (1996): Matilde Marín. Incisiones & Fragmentos, Santiago de Chile: Fernando Arce Ediciones.
MALTESE, Corrado. (1973): Las técnicas artísticas, Madrid: Cátedra.
MARTINEZ MORO, Juan. (1998): Un ensayo sobre grabado” (a finales del siglo XX), Salamanca: Creática.
MATTA, Roberto Sebastián (1990): Matta, Buenos Aires: Der Brücke Ediciones.
THOMAS, Karin (1978): Diccionario del arte actual, Barcelona: Ediciones Labor.
Documentos electrónicos
- Xilografía
http://www.xylonargentina.com.ar/enlaces/
http://www.xylonargentina.com.ar/
- Huecograbado
http://es.wikipedia.org/wiki/Aguafuerte
http://oliba.uoc.edu/aureum//es/s03/index2_aigua.html
http://www.tallerdelprado.com/tecnica_grabado.asp
http://personal.telefonica.terra.es/web/tallergrabado/aguatinta.htm
http://www.gusgsm.com/punta_seca
http://goya.unizar.es/InfoGoya/Obra/TecnicaGrabado.html
Mgter. Carlos Alberto Wall
Titular de cátedra
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